ETATS D'ARTS
UN COLLECTIF D'ARTISTES VISUELS PROFESSIONNELS INSTALLÉS DANS TOUT LE DÉPARTEMENT DE LA CHARENTE, EN NOUVELLE-AQUITAINE, AU SUD-OUEST DE LA FRANCE. ENSEMBLES, NOUS ORGANISONS CHAQUE AUTOMNE DEUX WEEK-ENDS PORTES OUVERTES D'ATELIERS D'ARTISTES, ET D'AUTRES ÉVÈNEMENTS ARTISTIQUES. DÉCOUVREZ ICI NOS TALENTS, SUIVEZ-NOUS, ET RENCONTREZ-NOUS À L'OCCASION DES PORTES OUVERTES ET TOUTE L'ANNÉE SUR RENDEZ-VOUS !
EDITO
Les artistes d’« Etats d’Arts » résidant en Charente ont décidé depuis quelques années déjà d’ouvrir les portes de leurs ateliers.
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Pourquoi inviter à entrer dans les ateliers, lieux quelquefois secrets et intimes ? D’une part parce que de nombreuses personnes n’osent pas faire le premier pas vers les œuvres et encore moins vers les lieux où les artistes eux-mêmes travaillent. D’autre part, parce que ces derniers ont la volonté de faire connaître le creuset d’où naissent les travaux, le creuset dans lequel sont élaborés les matériaux bruts divers, les matières, les supports, les pigments...etc. La volonté de faire toucher du doigt -souvent au sens propre- les outils et les moyens, les techniques et manières de faire. Si, autrefois, les amas de copeaux de bois formaient « L’ATELIER », celui-ci n’est plus simplement le lieu de travail du menuisier, ou du charpentier.
Dans les ateliers d’artistes d’aujourd’hui, ce peut être des amas de papiers, de toiles, de notes, de ficelles, de terre, de taches de peinture ou d’éclats de pierre etc., ce qui importe c’est qu’il y réside une atmosphère de travail palpable, où il y a trace d’une âme à « l’ouvrage », même si c’est un « homme du commun », comme dirait Dubuffet.
Les Portes Ouvertes d’ateliers de plasticien, photographe, de peintre, de sculpteur, de céramiste, de lissier, graveur, vidéaste, sont, à la fois, une mise en lien de différents artistes et une mise en lien avec un public. Les Portes Ouvertes sont des invites à entrer dans un espace, un lieu de création, mais aussi dans un espace onirique, poétique, imaginatif, de créateur. Mieux encore, comme dans de nombreuses peintures de Magritte - et en lien direct avec ses jeux sémantiques entre images/mots- les portes physiques se métamorphosent en fenêtres, en fenêtres de rêve, en ouverture sur un immense espace de songe, qui va bien au-delà de l’espace de l’atelier.
Chacun, chaque visiteur, est convié, alors, à participer, c’est-à-dire, à faire un bout de chemin avec l’artiste en entrant dans sa démarche, dans son processus de travail, accompagné par les odeurs du lieu et l’essence d’une pensée créatrice. JP INGRAND
The artists of d Etats d’Arts resident at the Charente, have decided for some years allready to open their doors at the same time, to invite visitors for an artistic route in the departement.
Why this invitation? This is because normally many people do not take the first step to meet artists in their one workingspace.
At the other hand, people in general love to see how a work of art is born, how tools are used and, even literally, holding them and seeing the techniques used.
In the Atelier, the workspace of the artists you visit, you see piles of papers, canvases, notes, strings, terr, paint, stains or shards of stone etc. What matters is that lies a palpable workingatmosphere, where there is a trace of soul to ‘the work”even when it is a ‘homme du commune “ would say Dubuffet.
The photographer’s, painters, sculptor’s, ceramist’s, weaver’s, open their doors on the same time, a connection between different artists and audience.
The open doors ETATS D'ARTS invite you to enter in a space, a place of creation, but also a dreamlike space, a poetic space, imaginative . Better yet, as in many paintings by Margitte - and in direct connextion with his semantic games between images/words – the physical doors metamorphose into windows, into dream windows, into openings on a huge dreamspace, wich goes far beyond the space of the Atelier, the workshop.
Each visitor is invited, then, to participate, that is to say, take part of the journy the artists make in his workprocess, accompanied by the smells of the place and the essence of a creativeb thought. JP. INGRAND